Izorytmia

Izo-rytmy to nowy obszar w muzyce łączący elementy beatu i hip-hopu. To rodzaj muzyki, który łączy w sobie mocną sekcję perkusyjną, melodyjne układy rytmiczne i czytane teksty. W artykule przyjrzymy się historii rozwoju muzyki izorytmicznej i jej cechom.

Historia izorytmów Muzyka izorytmiczna pojawiła się w latach 90-tych ubiegłego wieku jako reakcja na dominację muzyki komercyjnej i komercyjnej. Isorhythm to rodzaj rytmu stworzony przez połączenie dwóch lub więcej ścieżek dźwiękowych - basu i perkusji. Struktura melodyczna staje się coraz szersza, staje się bardziej swobodna niż w przypadku tradycyjnej pieśni. W ten sposób wszelka muzykalność zaczyna brzmieć unisono i zsynchronizować się z całym światem. Ten nowy styl stał się popularny wśród muzyków i słuchaczy ze względu na swoją oryginalność. Główne cechy muzyki izorytmicznej: 1. Potężny i głośny bas 2. Rytmiczna melodia 3. Połączenie różnych elementów, takich jak wokal, bas, uderzenia 4. Szybkie tempo, najczęściej około 132 uderzeń na minutę 5. Różne wariacje i zastosowania rytmu ( pedały, beat, intro) Isorhythms - muzyka, która jest zawsze aktualna. Nie tylko wszędzie brzmi świetnie, ale może także inspirować do eksperymentowania w różnych gatunkach i stylach. Muzyka z rytmów pełni rolę katalizatora w procesie tworzenia utworów i aranżacji. Z ich pomocą możesz stworzyć niepowtarzalny styl. Jednym z najwybitniejszych przedstawicieli tego nurtu jest muzyk z Wielkiej Brytanii występujący pod pseudonimem „KID FRESHHH”. W swojej twórczości łączy elementy izorytmu i rapu, tworząc swoje niepowtarzalne utwory. Jego utwory mają dużo hałasu i rytmu, są ekscytujące momenty i mocne partie.

Ostatecznie izorytmy zapewniają muzykom i słuchaczom ogrom możliwości i pozwalają codziennie tworzyć coś nowego i ciekawego. Zostawiają otwarte drzwi dla miłośników wszelkiego rodzaju eksperymentów i dają grunt pod nowe pomysły i świeże rytmy.