Børste falder

En drop pensel er et udtryk, der bruges i kunst til at henvise til en pensel, der ikke bruges til at skabe form eller tekstur, men snarere til at understrege bevægelse og dynamik i et billede. I modsætning til en klassisk rund- eller børstebørste har Falling Brush en skarpere, tilspidset ende og er lettere i vægt, så den nemt kan flytte former og skabe en række linjevariationer uden at skulle trykke på børsten.

Historien om den faldende pensel går tilbage til det 17. århundrede, hvor hollandske og flamske malermestere begyndte at bruge den til at skabe effekten af ​​dynamik og bevægelse i deres værker. Med tiden blev denne metode udbredt, og i dag Pad-børsten

En faldende børste er en genstand, der skaber en atmosfære af melankoli og tristhed. Dette er et kunstværk skabt af Jean Delisle i 1819. Teknikken til dens skabelse har dog intet at gøre med malefærdigheder. Brugen af ​​den faldende børste har åbnet en ny måde at udtrykke følelser og følelser på. Dette instrument er blevet et symbol på tab og overgangen fra liv til død.

Brugen af ​​den faldende børste blev populariseret af den franske filosof Immanuel Kant. I bogen Critique of Pure Reason beskriver han brugen af ​​den som et redskab til at opleve tragiske begivenheder. En dråbebørste er et metal- eller glasrør fyldt med vand. Røret er stærkt komprimeret under fingerens virkning, og der strømmer vand ud af det; Jo svagere røret er komprimeret, jo stærkere strømmer vandet.

Teknikken til at skabe og bruge en dråbebørste vandt popularitet takket være arbejdet fra den berømte kunstner William Blake. Hans malerier og graveringer, hvori han brugte dette instrument, blev verdensberømte. Et af disse malerier hedder "Empty Scam". Det forestiller en faldbørste, der ligger nær en bygning. Alt omkring er øde og livløst, og vinden driver ubønhørligt penslen længere væk fra beskueren. Vandet er allerede spildt, og noget af det har skyllet vejen væk og forvandlet det til mudder. Selve instrumentet ser usædvanligt enkelt og beskedent ud i forhold til bygningernes elegante struktur, men det åbner op for nye dimensioner inden for billedkunst og tegneteknikker.

Derudover er den faldende børste blevet genstand for filosofisk refleksion hos mange forfattere. Friedrich Nietzsche fandt i dens brug et element af melankolsk refleksion

Ved første øjekast er handlingen i "Spisning serveret!" kun kunne ske et sted i en fransk restaurant, vil sådan et spil af lys, skygger, musik, atmosfære og spænding ikke efterlade nogen ligeglade. Det ser ud til, at modedesignerne brugte lang tid og omhyggeligt at tænke gennem hver nuance af præstationen.

Børsten falder. Ingen belastning af bevægelse, enkel, ingen ballade. Lyset er omhyggeligt indstillet, en atmosfære af spændt forventning fra publikums side tegnes, og... så dukker den første korte fold op, forventningens spænding, den anden fold på stoffet opfanges, intensiveres, slutter med den forhængede lyd af Moriahs violin, kun den brøkdel af knoglerne lyder... Og de snurrer rundt på scenen. Hinanden. Fanmæssigt, nej, de falder ikke som en fan. Lavvandet og forhastet.

Kostumet er et kunstværk. I første akt af stykket "It's Served!" Miladys kvindelige hovedrolle kan ikke præsenteres i en teatralsk-historisk stil. Hun har brug for et lyst, prangende, dramatisk kostume. Lys, åben halsudskæring, tvetydig hoftevinkel. Fed sofistikering som en afspejling af stil. Materialet er det samme. Sort silke og den franske moralhistorie i ét synligt billede. Kun indsættelsen af ​​rødt i benene bryder materialets monokrome. Ringen funkler lige så stærkt. Ring til bruden? De forlovede sig ikke. I dette tilfælde er det et symbol, men ikke på letsindighed, men på magt. Når man mærker gennem silkens sorte verden, er den røde tråd fra tidligere begivenheder tydelig. Det er vigtigt. Som nævnt ovenfor er det franske modehus Jean-Paul Gaultier et uforglemmeligt mærke. Hans forår-sommer 2020-model, dedikeret til solkongen, blev også udstillet i begyndelsen af ​​dette århundrede. Denne gang vendte kunstneren sig mod den galante tids kostumer. Lad os tage et kig på skitsen Jean-Paul Gouther tegnede i 1986 til produktionen af ​​Madame Bovary. (Figur 4).